Без криминала и мифов: как честное кино переписывает образ Дальнего Востока
Правдивые истории о жизни в ДФО ломают стереотипы, усиливают внутренний туризм и подталкивают бизнес вкладываться в новые города Общество AmurMedia

UlanMedia, 24 мая. В Улан-Удэ на форуме креативных индустрий «Создано на Дальнем Востоке: от контента к капиталу» собрались режиссёры, продюсеры, федеральные чиновники и региональные команды из 40 регионов и 10 стран. На стратегической сессии обсуждали кинопроизводство на Дальнем Востоке и о нём — каким должно быть честное кино о регионе и как оно может стать драйвером переезда, учёбы и работы в дальневосточных городах. Корреспондент UlanMedia выслушал экспертов и выяснил, что режиссёры Клим Шипенко и Фёдор Бондарчук, представители Минвостокразвития и Администрации президента сошлись в одном: главный ресурс макрорегиона — не пейзажи, а люди и их истории.

Дальний Восток на стратсессии в Улан-Удэ описали не как суровую окраину, а как «захватывающий сериал». Фото: UlanMedia
Замгендиректора по спецпроектам АНО «Национальные приоритеты» Оксана Бражник сформулировала задачу для киноиндустрии предельно прямо: сделать Дальний Восток «более понятным, более эмоционально близким» и превратить его в место, где хочется жить, работать, учиться и развиваться. Она подчеркнула, что главное — эмоционально приблизить регион к жителям остальной страны, убрать ощущение оторванности.



По её словам, сейчас киноиндустрия по-прежнему видит Дальний Восток через набор устаревших клише.
«Связка с криминальным прошлым, катастрофами, непреодолимой природой — это до сих пор доминирующий набор смыслов», — отмечает она. К этому добавляются индустриальные барьеры: дорогая логистика, нехватка инфраструктуры, дефицит профессиональных кадров на местах — всё это делает съёмки сложными и дорогими.
«Но самое главное, что мы должны сделать, — это превратить Дальний Восток из территории выживания в территорию возможностей и будущего»
, — резюмировала Бражник.

Дальний Восток на стратсессии в Улан-Удэ описали не как суровую окраину, а как «захватывающий сериал». Фото: UlanMedia
Она прямо говорит о ещё одной проблеме: Москва не знает Дальний Восток.
«Киноиндустрия, которая в основном базируется в Москве, не понимает, что их здесь ждёт», — рассказывает она, добавляя, что для продакшнов часто проще остаться в привычных регионах, чем разбираться с дальневосточной логистикой и условиями.
Карта локаций и честный промо-нарратив
Чтобы исправить это незнание, АНО «Национальные приоритеты» уже создаёт проморолики о городах Дальнего Востока — короткие «справочники по городу» с лицами молодых людей и их аргументами «почему здесь классно жить». На кадрах — Владивосток как крупнейший порт Дальнего Востока, Якутия с «52 днями отпуска» и возможностями для активного образа жизни; эти ролики, по словам Бражник, должны быть интересны и жителям западных регионов, и самим дальневосточникам, которые не всегда хорошо понимают, что у них есть.

Дальний Восток на стратсессии в Улан-Удэ описали не как суровую окраину, а как «захватывающий сериал». Фото: UlanMedia
«Когда начали заниматься Дальним Востоком, поняли, что в городах люди тоже не знают, как здесь жить, что здесь делать, что здесь есть», — признаётся она. Важно разрушить образ «хтони» и показать современные, драйвовые, молодые города, насыщенные жизнью. Уже в этом году на канале «Карусель» выйдет цикл мультфильмов о городах Дальнего Востока на основе полнометражного мультфильма «Грузовички» — это попытка зайти к будущим жителям региона через детский контент.

Клим Шипенко поддержал идею киноальманаха о городах ДФО. Фото: правительство Бурятии
Режиссёр Клим Шипенко поддерживает эту линию, но настаивает на следующем шаге — системной, визуально понятной «карте локаций» Дальнего Востока для киноиндустрии.
«Я считаю, это просто обязательная необходимость каждого региона — сделать такой промо-ролик, который будет разослан во все киностудии страны», — говорит он.
«Многие не понимают, чем Якутия отличается от Бурятии или от Хабаровска. Режиссёры должны понимать разницу в наглядных картинках», — добавляет Шипенко. Бражник с ним соглашается: нужна общая карта локаций Дальнего Востока и понятный набор ресурсов, которые ждут продакшн на местах, — от точек съёмки до специалистов.
При обсуждении мер поддержки Бражник напоминает и про систему рибейтов: сегодня продакшн сначала снимает, а потом получает возврат части затрат, но часто намного эффективнее, по её словам, было бы давать поддержку «натурой» — транспорт, площадки, размещение, которые сразу снижают бюджет.
Режиссёры: без сценариев не будет большого кино
Фёдор Бондарчук напоминает, что Дальний Восток уже активно присутствует в российском кино: он сам снял здесь три фильма и два сериала, в том числе новый сериал «Челюскин. Первые» (6+) с локациями в Чукотском автономном округе (также в Архангельской и Мурманской областях). Он подчёркивает, что система рибейтов на Дальнем Востоке «действительно работает»: на всех проектах его компании возврат части затрат удалось получить, а «Челюскин. Первые» уже успел взять приз Ассоциации кино и телепродюсеров как лучший сериал до шести серий.

Федор Бондарчук признал недостаток сценариев о Дальнем Востоке. Фото: правительство Бурятии
Но при вопросе «когда вы снимете в Бурятии?» Бондарчук честен до жесткости: «У нас дефицит сценариев. Сценаристов нет. Если будет готовый сценарий, то я готов. Всё упирается в сценарий», — говорит он.
Бондарчук подчёркивает, что вся индустрия «гоняется за хорошими сценариями», и хорошая история, действие которой разворачивается в Бурятии, будет иметь серьёзное преимущество за счёт невероятной визуальной составляющей региона.
В качестве ориентира он приводит Калининград: десять–двенадцать лет назад это была полупустая карта для кино, сейчас — территория с собственными продакшнами и полным сервисом. Восток, по его оценке, идёт к этому «семимильными шагами». И главное преимущество макрорегиона он видит в людях: «Невероятно отзывчивые, интересующиеся, бодрые, прекрасно сразу же принимают правила нашей работы», — говорит режиссёр.
Клим Шипенко добавляет личную оптику — он уже включил Байкал в киноязык своих проектов. В фильме «Вызов» он многократно упоминал Байкал как образ и мечту главной героини, оправдание её полёта в космос и точку притяжения для неё и её мамы.
«Потом она увидела Байкал со станции МКС, собственно, как и я. А теперь я лично здесь в этом прекрасном месте», — делится режиссёр, впервые приехавший в Бурятию.

Съемки на Байкале. Фото: Компания «Байкал-кино»
Поддерживая идею киноальманаха в духе «Париж, я люблю тебя» (18+), Шипенко ставит условие: режиссёрам нужно лично прожить время в регионах Дальнего Востока.
«Чтобы признаться в любви, действительно нужно здесь провести какое-то время. Я думаю, что это очень хорошая идея… надо эту идею сформулировать и на Дальневосточный фонд кино подать», — говорит он.
Глава Бурятии Алексей Цыденов тут же реагирует: «Очень ждём начала съёмок. Всё, что нужно сделать от нас, всем поможем. Наша земля и традиции достойны сохранения в кино», — подчёркивает он, напоминая, что бурятские кинематографисты уже доказывают способность рассказывать истории, которые «тронут до глубины души».
Искренность как капитал: кейс Читы и клип «про Россию»
Одна из самых конкретных историй прозвучала от забайкальского режиссёра Баяра Барадиева, который начинал с КВН, дошёл до клипов российских звезд и сейчас работает в крупном московском продакшне. В Улан-Удэ он презентовал проект сериала «Гончие псы» (18+)— приключенческий триллер с элементами хоррора по мотивам бурятских страшилок, который высоко оценил Бондарчук.
Для Барадиева ключ к успеху — искренность и точное считывание идентичности места.
«Когда мы говорим о любви к городу, важно быть искренним. Ты должен понимать, о чём ты говоришь, считывать идентичность, культурные и территориальные особенности», — подчёркивает он.
Команда Барадиева сняла клип о Чите бесплатно, исходя из честного понимания: «Мы понимали, что вряд ли кому-то не из Читы интересно смотреть ролик про Читу. Мы рассказываем это только читинцам, это наш искренний запрос», — вспоминает режиссёр. Но уже через неделю к ним вышла федеральная компания с запросом: «Ребята, нам нужно точно так же, как про Читу, но про Россию».
Дальше начался киноромантический роуд-муви в реальности: за двадцать дней команда пролетела всю страну, выстроила «сумасшедшую» логистику и сняла ролик про Россию — с узнаваемыми локациями от Дагестана до Камчатки и Дальнего Востока. Голосом ролика стал Всеволод Кузнецов, официальный голос Брэдa Питта и Антонио Бандераса в русском дубляже, который, как и Владимир Ерёмин (голос Аль Пачино в ролике о Чите), записал текст бесплатно.
«Настолько мы поражались, что когда действительно что-то искреннее, когда что-то твоё настоящее, это вызывает отклик у людей»,
— говорит Барадиев.
По словам экспертов, этот кейс важно услышать не только дальневосточным студиям, но и национальным игрокам: честная локальная история, рассказанная «для своих», может внезапно стать универсальной и востребованной на федеральном уровне.
Нужны не пейзажи, а жизненные сценарии
Резкий разворот обсуждения делает референт Управления президента РФ по общественным проектам Владимир Костеев. Он фактически переформулирует мандат для всех, кто пришёл на сессию говорить о кино: образ дальневосточных городов — это не вопрос красивых кадров, а вопрос социального конструирования.
«Новый образ дальневосточных городов складывается не из визуальных картинок, а из того, как человек видит себя в этом месте», — объясняет он.
Красота, по его словам, лишь привлекает внимание, но решение остаться или переехать человек принимает тогда, когда видит для себя роль и жизненный сценарий.
«Если мы делаем картинку более красивой, то она остаётся декорацией. Человек с ней не может ассоциироваться, потому что он не видит себя в ней»,
— говорит Костеев.
Отсюда и новый запрос к кино о Дальнем Востоке: меньше «открыточной» красоты, больше конкретных ролей.
«Собственно, речь идёт не про красивые съёмки — это вопрос про “здесь возможна полноценная жизнь”», — подчеркивает он. В кадре должны появляться предприниматели, молодые родители, спортсмены, студенты, люди, реализующие свои мечты — и зритель должен задаваться вопросом: вижу ли я себя в этом сценарии, готов ли я остаться или переехать.
Костеев признаёт важность исторического кино, которое показывает глубину и укоренённость, но настаивает: не менее важно снимать о настоящем — «что сейчас происходит со мной». Иначе кино о Дальнем Востоке останется либо хроникой травматичных девяностых, либо бесконечным застывшим «эпосом о краю», где нет места биографиям обычных людей. В качестве примера он приводит часто упоминаемый в дискуссии Париж: зрители любят не сам город, а истории людей, которые видят себя в Париже, где у них разворачиваются любовные или драматические сюжеты.
Государство: развитие городов и новый образ макрорегиона
Заместитель главы Минвостокразвития Эльвира Нургалиева подводит государственную рамку к разговору о кино. За десять лет, по её словам, Дальний Восток сделал прорыв в развитии экономики: ни один другой регион не может соперничать по объёму частных инвестиций, запуску крупных предприятий и обновлению инфраструктуры. Сейчас реализуется второй десятилетний цикл — с фокусом уже на городской экономике и малых индустриях, которые подпитывают большие отрасли.

Дальний Восток на стратсессии в Улан-Удэ описали не как суровую окраину, а как «захватывающий сериал». Фото: UlanMedia
Разработано 25 мастер-планов городов Дальнего Востока, которые одновременно создают новые отрасли экономики и новую городскую среду — музеи, кампусы, колледжи, инфраструктуру, дающую дополнительные рабочие места. Но, при этом, на Дальнем Востоке живёт всего около 5% населения страны, а образ региона у большинства россиян до сих пор складывается из мифов, советского прошлого и новостных сюжетов о пожарах, паводках и экстремальной погоде.
«Мы обнаружили, что вся та трансформация, которая происходит сегодня на Дальнем Востоке, неизвестна среднему россиянину», — признаётся Нургалиева.

Чадов отметил, что «Амурское чудо» будет сниматься в Хабаровске. Фото: правительство Бурятии
Отсюда — новая задача: не только развивать экономику и менять города, но и сделать знание об этом доступным. Кино и медиа должны поддержать усилия по привлечению туристов, абитуриентов, специалистов, которые рассматривают Дальний Восток как место для жизни, а не только для экспедиции или командировки.
«Мы ведём большую работу по формированию этого образа, чтобы трансформировать честную сегодняшнюю картину развития Дальнего Востока», — говорит она.
Она честно признаёт и разрыв между реальностью и тем, что зритель видит на экране. В современных фильмах Дальний Восток часто существует либо как фон — красивейшая природа, степи, Байкал, вулканы, — либо как место рефлексии о сложных периодах новейшей истории, где чем дальше от столицы, тем драматичнее и мрачнее.
«С одной стороны, сам Дальнего Востока физически обновлён, а с другой — на экранах телевизоров мы продолжаем видеть драматическую картину, усиливающую уже устаревший эпический образ», — подытоживает Нургалиева.
После жарких дискуссий федеральных эспертов, звезд кино и местных авторов становится ясно, что честное кино о Дальнем Востоке станет реальностью тогда, когда за ним встанет общий фронт — местные таланты, крупный бизнес и государство. Когда авторы из Владивостока, Биробиджана или Бурятии приносят в индустрию свои голоса и героев, компании берут на себя смелость инвестировать в съёмки «на краю карты», а государство не ограничивается лозунгами, а даёт рибейты, инфраструктуру и политическую волю, регион перестаёт быть фоном и превращается в действующее лицо.
Такое кластерное производство способно снять с Дальнего Востока ярлык далёкой и суровой окраины и показать его как живую территорию возможностей — место, куда зритель захочет не только приехать в отпуск, но и перевезти свою биографию. И она станет серией нового интересного жизненного сериала…
